137) 【徒然に】愛媛松山の道後温泉

あこがれの道後温泉本館は、平成31年1月15日～(令和6年12月まで)一部営業しながらの保存修理中で、鮮やかなブルー地に2羽の白鷺が描かれた 工事用素屋根テントで覆われていました。楽しみにしていたのに・・とても残念でした。

道後温泉は愛媛県松山市に湧出する温泉で、日本三古湯の一つと言われています。その存在は古代から知られ 万葉集巻一にも記され、また夏目漱石の小説『坊つちやん』にも描かれ 愛媛県の代表的な観光地です。 

本館は道後温泉のシンボルであり「神の湯」に代表される温泉施設です。そして日本の公衆浴場として 平成6年に初めて国の重要文化財に指定されながら、博物館化せずに 現役の公衆浴場として営業を続けていることが素晴らしいです。

神の湯本館は、道後湯之町初代町長の伊佐庭如矢が 明治27年(1894)に改築した木造3階建てで、大屋根の中央にギヤマンを使用した塔屋 (振鷺閣) を載せ、その上に道後温泉ゆかりの白鷺が据えられて 西洋の技法を取り入れたトラス構造を用いた壮麗な三層楼の本館となっているそうです。

そして明治32年に桃山時代の様式を模して造られたという又新殿も（日本で唯一の皇室専用浴室だそうですが）今回の旅では観覧できませんでした。(＊令和4年1月20日より一般観覧を再開したようです。)

他にも「神の湯」をはじめ、雑誌でよく取り上げられる「二階席の大広間（休憩室）」も利用できず※「坊っちゃんの間」も見学できませんでした。

※「坊っちゃんの間」: 道後温泉本館改築後の明治28年に松山へ赴任した夏目漱石が、その年の10月に正岡子規と利用したといわれる個室 (本館三階個室の北西の角部屋) で、昭和41年に夏目漱石の娘婿である文人・松岡譲氏により命名された。

今回、私が入浴できたのは「霊(たま)の湯」。神の湯に比べるとこぢんまりしているそうですが、最高級の花崗岩である庵治石や大島石を使った浴室に、壁面には大理石を使用するなど高級感があふれる浴室となっていました。

温泉好きな私としては道後温泉は憧れでした。私は仲間たちと名湯・秘湯を含め、生まれ故郷 山形の銀山温泉、長野の七味温泉や中房温泉、そして富山は大牧温泉、和歌山の白浜温泉や兵庫の有馬温泉と城崎温泉、さらに大分の別府・湯布院温泉など等には既に訪れておりました。

道後温泉の泉質は単純温泉でした。岩手の大沢温泉（アルカリ単純泉）や長野の高峰温泉（炭酸水素塩温泉）と同じくらいに 肌に優しい化粧水のような温泉水で、過密スケジュールの旅ゆえ 入浴時間は限られていたものの 私は満ち足りた気分になりました。

　

来島海峡大橋

136) 【徒然に】四国今治の「仙遊寺」

仙遊寺は作礼山の山頂近い 標高300ｍの高台にあり 今治の市街地を眼下に望めます。また瀬戸内海に浮かぶ島々や平成11年に開通した「しまなみ海道」等も一望できる眺望豊かな地にありました。

ここは四国八十八箇所の第58番札所であり、創建が七世紀後半の高野山真言宗。本尊は千手観世音菩薩で開基は越智守興です。

とにかく伝説の多い寺で、奈良時代にかけて現在の寺名「仙遊寺」の由来ともなった出来事がありました。天智天皇の御代の頃から「阿坊仙人」という修行僧が、養老2年まで約40年間お寺に住み、諸堂を整えたと言われています。

しかし その後 忽然と姿を消し その様子がまるで雲と遊ぶかのようだったとのことから、のちに「仙遊寺」と名付けられたと伝えられています。

また、仙遊寺には「阿坊仙人の伝説」の他、竜女が海から竜登川を伝って作礼山に登り、一刀刻むごとに三度礼拝して 何日もかけて千手観音菩薩像を彫ったという「竜登川と観音様の伝説」や「ごろべえ坂の伝説」また「犬塚池の伝説」など 多くの伝説があります。

その仙遊寺へは歩き遍路の場合、山門をくぐり お寺の参道を進むのが順路なのですが、これがなかなかの難所でした。山門からがお寺の境内となるため ある程度は整備された石段道ではあったのですが・・、かなり急勾配でした。

山門から本堂までの距離は約400m、標高差約40mの急な山道を登りきらねばなりません。一緒に付き合ってくれた仲間たちも息を切らしていました。しかし

いたる所で にこやかな微笑みを浮かべたお地蔵さまや石仏が私たちを励ましてくれました。

そして頑張って登った甲斐があってか、境内から眺めた瀬戸内海の景色は最高でした！

仙遊寺の納経所は本堂の中にありましたが、墨書は 以前 浅草に住んでいたという70代の男性がして下さいました。大学で教鞭をとっていたというその方は 

※納経帳の墨書について説明して下さいました。（一応、私はお遍路をしておりますので理解しておりましたが。）

※納経帳には「奉納」の文字に加え、「本尊を表す梵字」と「本尊の名前」そして「札所名」を墨書してくれます。さらに、札所番号の印と本尊の印、また札所の印（ご朱印）を押してくれます。四国霊場では日付は入れません。

因みに、墨書はご住職などお坊さんが書かれることもありますが、今回のように、いわゆる「納経書き」として雇われている人が書かれることもあります。

私はちょっとした登山の程よい疲れと清々しい気持ちで 御朱印を頂きました。

135) 【徒然に】カオスの世界、四国松山の「石手寺」

今回の愛媛の旅でもう一つ果たしたいことがありました。それは愛媛近郊の霊場巡りです。私は学生時代から神社仏閣巡りを趣味としております。

納経帳を片手に参ったのが石手寺。石手寺は日本最古といわれる道後温泉の近くにある真言宗豊山派の寺院で、本尊は薬師如来、開基は行基です。

四国八十八箇所の第51番札所で、遍路の元祖とされる衛門三郎の再来伝説ゆかりの寺でもあります。境内はとても広くて、殆どの堂塔が国宝や国の重要文化財に指定されています。

国宝の仁王門は文保２年（1318）の建立で二層入母屋造り本瓦葺き。また本堂をはじめ、三重塔、鐘楼、五輪塔、訶梨帝母天（鬼子母神）堂、護摩堂等などが重要文化財です。その上「建長３年」（1251）の銘が刻まれた愛媛県最古の銅鐘もあります。ここは四国霊場 随一の文化財寺院なのでした。

さすが真言密教の寺 石手寺はぞくぞくするような怪しいお寺でした。映画のセットのようでもあり 度肝を抜かれました。しかしご縁があり、私は二日続けて参ることになりました。

一日目は、閉門時間（納経所 受付時間）すれすれの17時10分前に参詣しました。建造物に興味を惹かれるものの、お納経時間が迫っており駆け足になり、冬なのに汗だくでした。しかし、御本堂（ご本尊様）と大師堂（お大師様）にはお参り出来ました。

そして翌日、仲間たちから「自由行動」の了解をいただき、前日は時間が少なく 心残りだった石手寺に 私はもう一度 参拝させて頂くことにしました。文化財である建造物を一通りみて、その後は地底洞窟のマントラへと足を踏み入れました。

そこは長い暗闇のトンネルを歩きながら、真言密教で説く二つの世界、すなわち胎蔵界と金剛界を体感できるというものでした。洞窟に入ると道が二つに分かれており、直進すれば 胎蔵界ゾーンから金剛界ゾーンを経て 山の裏手の車道に出ます。

一方、枝分かれしていた右側のトンネルに入ると、こちらの方が裏山方面の道よりずっと古くからあったものらしいのですが、灯りらしい灯りのない空間は ちょっと薄気味悪かったです。

壁際に 四国八十八カ所霊場の石仏（お地蔵さん）が並ぶ長い通路を経て、弘法大師が檻の向こうで、梵字をバックにたくさんの仏像に囲まれ鎮座されている 洞窟最奥部の妖しげな空間に着きました。「弘法大師修行場」とのことでしたが、そこは全くのカオスの世界。廃墟のような乱雑なエリアでした。

そして 洞窟前で掃き掃除をしていた若い僧侶によると、もう一箇所 マニアックな古い洞穴（穴地獄の祠のことでしょうか。）があるとのことです。私は怖いもの見たさで覗いてみたくなりました。

その他、石手寺には2016年2月6日放送の「ブラタモリ」で紹介された、道後温泉の優待券である石手寺制札（重文）等も石手寺宝物館に貯蔵されているそうです。

石手寺は見どころ満載でした！その古い洞穴と今回 時間の関係で回りきれなかった「弥勒堂」や「訶梨帝母天堂」そして 宝物館を訪ねに 私はもう一度 石手寺に参りたいと切に思いました。

134) 【徒然に】伊予内子の和蠟燭と洋画家 高島野十郎

伊予内子の大森和蠟燭屋さんに行ってきました。念願でした。今回の愛媛の旅で訪れたかった場所の一つです。

内子には大江健三郎氏の生家があり前々から興味がありました。そして内子の名産品である 江戸時代から続いている和蠟燭は、是非ともその製造過程を見学したいと思っておりました。木蝋の精製の途中でできるのが生蝋（きろう）。この生蝋をつかってできるのが和蝋燭です。

和蝋燭の灯りは、ほのかであり優しい色合いです。周辺にゆたかな時間がながれる気がしました。 炭火でゆっくり蝋をとかし、一本一本、手間と時間をかけて作るそうです。職人さんの完全な手しごとです。蝋燭はうすいベージュ色。心がなごみます。

私がこの和蝋燭に興味を持ったきっかけは「蝋燭の画家」として知られる洋画家・髙島野十郎（たかしま・やじゅうろう　1890-1975）を知ってからです。

20年ほど前に 私は和太鼓奏者の林英哲氏が※高島野十郎をテーマに作曲した組曲『光を蒔く人』を聴きました。舞台に野十郎の「蝋燭の絵」を映し出し 林英哲氏が和太鼓を叩いたのです。衝撃的でした！ 以来 高島野十郎は私の大好きな画家の一人となりました。

※高島野十郎は一心に写実を追求し 隠遁者のような孤高の人生を送りました。自らの理想とする絵画をひたすら求め続けた生涯です。

『雨　法隆寺塔』など 数々の代表作がありますが、トレードマークともなった『蝋燭』（初期から晩年まで描き続けた連作）は、彼が「蝋燭の画家」と称され 他の追随を許さない卓越したものです。

サイズは 殆どがサムホール (約25×16㎝)という極めて小さい画面であり、その中心に「一本の蝋燭」が描かれています。ただ 炎の色合いや輝き また軸の太さや長さはそれぞれ異なり、ひとつひとつが独特の雰囲気を醸し出しています。

その「蝋燭」の作品は 個展で発表されることがなく、親しい友人や知人に感謝の気持ちとともに手渡された贈り物であったそうです。

一度、高島野十郎の「蝋燭 23点」が一堂に会した展覧会が 久留米の石橋美術館 (2016年10月1日より久留米市美術館に移行) で開催されたことがありましたが、私は仕事で行けませんでした。とても残念な思いをしたものです。

以前から私は 高島野十郎が描いた「蝋燭」は (内子の) 和蝋燭だろうと推測しておりました。和蝋燭ならではの たえず変わる ‘オレンジ色の炎のかたち’ と ‘ゆらぎ’、そして荘厳な美しさ 等など。今回 現物を手にし、それが確信に変わりました！

織部焼 一海窯の盃

大森和蝋燭

六代目・大森太郎氏

133) 【徒然に】司会と朗読

先日、文京シビックホール（スカイホール）での特別公開講座「人類と感染症の歴史 ～ペスト・コレラ・インフルエンザ～」の司会を仰せつかり 無事に終えることが出来ました。講演はおかげさまで大盛況でした。

然しながら 朗読と司会の伝え方は（頭では分かっていたのですが）本当に ‘別物’ だと実感しました。作品の ‘世界観’ というか ‘イメージ’ を伝える朗読と催し物の進行役で傍役である司会者の伝え方は全く異なりました。

司会者は会を円滑に、またお客様には正確で分かりやすく伝達することが求められます。

今回が初司会だった私は、当日 先輩方にアドバイスをお願いしました。すると「声のトーンは少し上げたら。」とか「マイクの位置は下げた方が・・。」等など。また着用するマスクによって聞こえ方が異なると言ったご指摘を頂きました。

私は原稿を頭に入れ「お客さまのお顔を満遍なく見ながら伝えよう・・」と臨んだのですが、「原稿は手に持ち、時々 その原稿に目を遣る感じの方が良い」と、リーダー（某テレビ局の元重役）からアドバイスを頂戴しました。難しいものです。

そして講演中には ご高齢の講師が 突然 マスクを外して話されると言うハプニングが起きました。ご来場者には軽くお断りされた上での行為でしたが。数名での打ち合わせ時には 全く仰っていませんでした。

区側の担当者は狼狽え、司会者の私に「（講演終了後）ご来場の皆様にお詫びとご説明をして欲しい」と頼まれました。いきなりの難題、臨機応変な対応が必要となりました。（何とかクレームもなく無事に乗り越えましたが。）

一方、朗読の方は必ずしも「内容をしっかりと伝達する」ことが大事ではありません。語り手の感性というか読解力、イメージを表現することが求められます。ゆえに、伝え方は司会とは全く異なります。

朗読の目標を

「健康のために 楽しく音読をしながら朗読に近づける」や「誰かのために 読み聞かせをしながら聞き応えのある朗読に近づける」、そして「聴く人の心にしっかり残り、感動を生む芸術を目指す」と仰った方がいます。奥が深いです。

そんな中 私はちょっと変わった「朗読会」を企画中です。今回は ‘誰かのための朗読’ とか ‘感動を生む芸術的な朗読’ ではなく、想いを伝え 共感して頂ける朗読会にしたいと考えております。「飛び入り参加もあり(試案)」等、内輪の楽しい会です。

そんなのは ‘本来の朗読会ではない’ とお叱りを受けそうですが。さて、どうなりますことやら・・。

日枝神社

レンギョウ

132) 【徒然に】在りし日の「ゆしまの郷」の人びと

このコロナ禍の間に「ゆしまの郷」で出会った 魅力的なお年寄りたちが天国に旅立たれました。カズさんの他、キクさん、マツさん、トシコさん、そしてサトシさんです。あらためまして ご冥福をお祈り申し上げます。

今にして思えば、蓄音機演奏家のオヤビンさんのご厚意で、施設において「蓄音機の会」を催すことが出来て 本当に良かったです。

交通費も出ない、完全に無償のボランティアで たっぷり1時間の蓄音機の演奏をお年寄り達にお聞かせしたことです。楽しみの少ない生活をされているお年寄り達に、束の間でも「楽しく、幸せな気分になって頂きたい。」という私の思いからでした。無理をきいて下さったオヤビンさんに感謝です。

当日、6Fのフロアにはお年寄り達が整列しスタンバイされていました。そして演奏が始まると、皆さまの目が輝き お顔の表情が生き生きとし出しました。中には一緒に歌い出す方もお出でで、特に盆踊りの定番曲 『東京音頭』 になると、手踊りまでされる方もいらっしゃいました。 

皆さまとても嬉しそうでした。普段 おとなしいミヨコさん（当時87才 女性）も、リラックスして 優雅に足なんか組み 指先でリズムを刻んでいました。レコードの曲目リストをご覧になり、積極的にリクエストもされていました。

他にも 不自由な手で曲目リストを握り、食い入るように見つめていらっしゃる方もお出ででした。驚いたことに、私が知らない古い歌の歌詞を1番から3番まで ‘そら’ で口ずさむ方もいらっしゃいます。

印象的だったのは、ご自分から殆ど話などされないマツさん（当時90才 女性）まで、歌詞のなかの ‘屋形船’ に反応し、『あたしも若い頃には屋形船に乗ったものだよ。』『綺麗なべべ着て 美味しいご馳走も食べたよ！』 と舌をもつれさせながら、昔話を聴かせて下さったことです。

お年寄りたちの全盛期、華やかなりし頃の姿を垣間見たような気がしたものです。そして 満足感に浸っている私に、カズさん（当時103才 女性）が『○○さん（私のこと）が、この企画をして下さったんですって？』 と茶目っ気たっぷりに私を見つめ、そのお顔をほころばせたことが忘れられません。

その時 私は『異人たちとの夏』（山田太一著、映画は大林宣彦監督）やロバート・デ・ニーロ主演の映画※『レナードの朝』を思い出しました。

※『レナードの朝』：医師・オリバー・サックス著作の医療ノンフィクションで、マウント・カーメル病院に入院していた嗜眠性脳炎の20名に、1960年代に開発されたパーキンソン病向けの新薬L-ドーパを投与し覚醒させたが、耐性により効果が薄れていった状況を記述してます。

【ボールや音楽など 様々なものを使った訓練により、患者たちの生気を取り戻すことに成功するが、更なる回復を目指してセイヤーは、パーキンソン病の新薬を使うことを考える。

そして最も重症のレナードに対して使うことを認めてもらう。当初は成果が現れなかったが、ある夜 レナードは自力でベッドから起き上がり、セイヤーと言葉を交わす。

30年ぶりに目覚め 機能を回復したレナードは、セイヤーとともに町に出る。30年ぶりに見る世界はレナードにとって全てが新鮮であり、レナードとセイヤーは患者と医師との関係を超えた友情を育む。

その後、他の患者たちにも同じ薬を使用することになる。すると期待通りに全ての患者が機能を回復する。目覚めた患者たちは生きる幸せを噛み締める。が、最後にはレナードをはじめ、同じ薬を使った患者たちは全て元の状態に戻ってしまう。

セイヤーらはその後も治療を続け、患者たちの状態が改善することもあったが、1969年の夏に起きたような目覚ましい回復が見られることはなかった。Wikipediaより抜粋】

ゆしまの郷の人びととの思い出が走馬灯のように浮かんで過ぎていきました。　　「蓄音機との会」に参加された あの時の あの方々はもういないのです。   合掌

131) 【徒然に】鏡台を誂える？

前回 130)のブログで、みな子姐さんの写真と吉原に関する本を提供して下さったのは、このブログ 75）76) 「湯島天神祭」にも登場されたMさん（今年82才になられた女性）です。私に傾聴を教えて欲しいと仰った方ですが、それ以来のお付き合いとなりました。

そのMさんが今度は私の『たけくらべ』の朗読を聴きたいと仰るのです。私が近況を尋ねられた際に、朗読のレッスンで『たけくらべ』を一章一章 丁寧に学んでいると、うっかりお伝えしたのがきっかけでした。

私は慌てて「人さまに聴いて頂くには力不足で、まだまだ先になります。」とお返事すると、「早く聴かせてくださいね、私が生きている間に。わたくし、もう82才ですもの。私の感性が豊かなうちにお願いね。」と言われてしまいました。

それで、来るべき私の『たけくらべ』朗読の日のためにお役に立てるならと、花魁道中を復活させた 吉原の料亭 松葉屋の女将、福田利子さんが書かれた本『吉原はこんな所でございました』を貸して下さったのです。

Mさんはとても前向きで積極的な方ですが、以前は 地位ある方だった亡夫に仕え、口答えはおろかご自分の意見など口にすることなく過ごしてきたそうです。ですが 今は自由の身とか。週1～2回の皇居一周散歩などもされていると仰っていました。

そして本来の自分を取り戻し、今まで高齢ゆえ 恥ずかしくて買うのを躊躇していた鏡台を、なんと82才になった今 意を決して知り合いの指物師さんに頼み 誂えたというのです。素晴らしい行動力です。

彼女の素敵なところは「誂えた鏡台」に 初めて映るご自分の姿を想像し、年齢相応のお顔のシミやシワは仕方がないが、せめて ご自分の髪（美しい白髪です）は整えて、綺麗な姿で鏡台に映りたいと、浮き立つ思いで美容院に行ったことです。女心ですね。

しかし 美容師さんに “鏡台” と言っても通じなかったそうです。“ドレッサー” と言い換えて、やっと分かって貰えたと苦笑していました。日本人の美容師さんだったそうですが。 “鏡台” と “ドレッサー” は別物だと私は思うのですがね。

私は「指物師」や「誂える」なんて言葉も通じなかったのではと危惧しました。日本古来の良いものや麗しい言葉、そして文化が失われていく気がしました。

ともあれ、私はその彼女の前で※『口紅のとき』（角田光代著）を朗読して差し上げたくなりました。※『口紅のとき』とは ひとりの女性の6歳から79歳までの “口紅にまつわるエピソード” が書かれた短編連作集で よく朗読される本です。

最後にMさんの名言を一つ。彼女は文化を重んじる方ですが、

『人の生き方に文化がなくなってきたのですね。食事にだって文化がなければ、ただの餌です。』

ガマズミの実

ホトトギス